I found this on Youtube, interesting documentary on white power skinhead in Georgia and Alabama… actually, its not that scary cause most of them are under-educated white trash people who live in the middle of nowhere.. they ain’t no real threat like other international networks could be.. Funny how they think Germany was the best country in the world in the 40’s, and im pretty sure none of ‘em could point on a map where Germany is….
Anyways, watch it, learn, and fight white power
J’ai écris cette article pour le blog Blog and Play des discothèques de la ville de Genève et ce tout récemment. Blog and Play, c’est un blog qui présente de manière succinte l’ensemble de ce que l’on peut trouver dans les deux discothèques de Genève (aux Minoteries et à Vieusseux… le fond de disques est assez énorme, et on y trouve beaucoup de classique, du coup, les musiques plus marginales, du genre le rap ou le métal sont un peu oubliés dans la masse… et c’est là que j’interviens;-). Etant donné la quantité de disque la ville met à disposition, il me semblait centrale d’évoquer quelques uns des artistes présents dans le fond… Et du coup mon choix s’est porté immédiatement sur un artiste majeur de ces 30 dernières années, j’ai nommé Dr Dre! C’est quand même le mec qui a révolutionné le rap américain, qui est acteur et qui est tellement populaire que même ta grand-mère le connaît!… Bon Ok Blog and Play, c’est un blog où l’on parle généralement de musique classique, donc j’ai fais une présentation concise et clair, sans provoc, afin de ne pas effrayer l’eventuel collègue habitué à lire des chroniques sur Haydn et Schubert… bref :
« Lorsque l’on parle de rap américain, les premiers noms qui viennent à l’esprit sont Eminem, 50 Cent, The Game, Lil’ Wayne ou encore Snoop Dogg. Le point commun entre tous ces artistes tient en trois lettres : Dre. En effet, André Romelle Young, alias Dr. Dre, est considéré comme le meilleur producteur de rap de tous les temps. Originaire de Compton, au sud de Los Angeles, dans un quartier rongé par la misère et les gangs, le jeune André est bercé très tôt par la musique qui envahit à longueur de journée les rues du ghetto. Cette influence sera décisive. Après s’être procuré des platines, le jeune Dre produit ses propres sons. Il rencontre alors le rappeur Eazy-E avec qui il forme le groupe NWA. Avec son album mythique Straight Outta Compton (sorti en 1987), le groupe popularisera le maintenant très médiatisé gangsta rap. Dre y fait ses armes en qualité de producteur et forge ce qui deviendra le G-funk (son typique de la Californie qui se distingue par le sampling de classiques du funk, mélangé à des beats rap), qui explosera dans les années 90, popularisé par des artistes tels que 2Pac ou encore Snoop Dogg. Plus d’infos »
Générique : France, 2001, 90 min. ; réalisateur: Tony Gatlif ; acteurs: Oscar Copp, Lou Rech, Tchavolo Schmitt, Mandino Reinhardt, Abdellatif Chaarani, Fabiène Mai, Ben Zimet, Ghalia Benali, Marie Genin, Colette Lepage.
Avec ce film sorti en 2001, Tony Gatlif nous emmène dans un voyage magnifique au cœur du jazz manouche. Il nous conte l’histoire de Max, gamin de 10 ans, passant ses vacances d’été chez sa grand-mère dans la banlieue de Strasbourg. Au hasard de ses escapades quotidiennes, Max rencontre un guitariste manouche virtuose, Miraldo (joué par Tchavolo Schmitt). Passionné par le jeu de Miraldo, le gamin découvre le quartier manouche où il y achète une vieille guitare. Il y rencontre Swing, une fille de son âge, pleine de vie et de bonne humeur, avec laquelle il va se lier d’amitié. Il réussit ensuite à convaincre Miraldo de lui donner des cours de guitare… Pour son 14ème long-métrages, Tony Gatlif continue son étude sur les peuples roms et nous sert un film d’une incroyable fraîcheur mixant jazz manouche et premiers émois amoureux. On retrouve dans les rôles principaux Tchavolo Schmitt et Mandino Reinhardt, tous deux musiciens virtuoses, qui s’avèrent également être d’excellents acteurs. Swing, par son humour, rappelle parfois le chef-d’oeuvre de Kusturica, Chat noir, Chat blanc. On est ému par la musique qui tient incontestablement le premier rôle du film et, finalement, on se sent proche, incroyablement proche de ces gens qui vivent leur musique comme un culte à la joie, au quotidien. Gatlif fait des parallèles entre la beauté de la musique et celle de la nature, dans laquelle Max et Swing s’aventurent main dans la main, ce qui confère au film des moments de pures émotions rappelant Terrence Malick. Plus d’infos »
N’ayant vraiment pas été marqué par le dernier disque des californiens de Terror, je ne voyais a priori aucun intérêt à voir ce DVD. C’est en désespoir de cause, car il fallait que satisfasse mon féroce appétit en matière de nouveautés, que j’ai acquis l’objet… qui s’avère au final être un excellente surprise. A priori lorsqu’on lit sur la boîte du DVD que ce dernier comporte plus de 3 heures de musique, ça prête à sourire sachant que l’ensemble des albums du groupe doit tourner autour des 50 minutes, bref passons… En gros, « The living proof », c’est un concert de Terror enregistré au club « The Underworld » à Londres en février 2006, concert entrecoupé avec l’enregistrement en studio de leur troisième album, « Always the hard way ». Ce film est réalisé par Doug Spanenberg (qui avait réalisé le DVD bonus avec le dernier Unearth), filmé avec 5 caméras et un matériel audio qui flingue tout, on se croirait vraiment à un concert de Terror…. Du coup, c’est très agréable à regarder. Toutes les deux chansons, on a droit a, tantôt, l’enregistrement des backing vocals en studio, tantôt, à l’enregistrement du featuring de Aaron Knuckles de Death Threat… On a également la chance de voir à quoi ressemble le studio Planet Z ainsi que son producteur vedette, très connu dans le monde du métal/hardcore, j’ai nommé Zeuss (qui a quand même produit Hatebreed, Full Blown Chaos, ou encore Shadows Fall). Il y a également quelques parties comiques ainsi que des minis monologues de chacun des membres du groupe concernant le hardcore, les tournées, la scène et j’ai trouvé les gars sincères et même assez sympathiques… De plus, il faut vraiment avouer qu’en ce qui concerne les parties live, Terror, c’est du solide. Scott Vogel met une patate d’enfer et sort quelques speechs super positifs qui m’ont vraiment réconcilié avec ce groupe (qui avait vraiment tendance à vendre trop de t-shirts à mon goût !) Donc on a droit à tous les classiques (« Life or Death », « Lowest of the low », etc…) et même à un featuring en live du chanteur de Donnybrook sur la chanson « Spit my rage »… on retrouve bien l’ambiance et l’intensité des concerts live du groupe, et ce même avec le cul posé dans un canapé… A noter que la section bonus n’est pas laissé au hasard, on a droit au deux clips du groupe (« Overcome » et « Keep your mouth shut ») ainsi qu’à une « extensive show archive », à savoir Terror en live au Brésil, dans divers festival (Hellfest, Krazy Fest), au Japon, en Australie, etc… Donc au final on peut dire que ce DVD est un bon achat, c’est clair que ça n’égalera jamais Terror en live, mais c’est le genre d’objet qui permet de se consoler durant les parfois trop longues périodes sans concert…
Pour écouter Terror : http://www.myspace.com/terror
Label de Terror : http://www.trustkill.com/
Et si ca vous casse les couilles de payer pour le voir, je vous le livre en entier ci-dessous:
J’avais fait cette interview en décembre 2007 avec mon ami Lucien pour le compte de skartnak.com. On a été recu dans le tour bus que HSB partageait avec leurs amis de toujours, j ai nommé Caliban… Tous les tpyes qu’on a pu rencontrer ce soir là étaient tous très gentils, ca fait plaisir quand on sait le succès que ces 2 groupes ont! Enjoy l’interview…
Salut Matthias, alors comme nous sommes en plein dans la période des fêtes de Noël, on va commencer cette interview par te demander quel est le cadeau le plus cool que tu as reçu pour Noël ?En fait, j’ai pas vraiment fêté Noël, mon père est décédé cette année, donc on s’est juste rassemblé en famille, mais on ne s’est pas fait de cadeau, de plus on a du partir le lendemain, le 25 décembre, pour débuter cette tournée…
Vous êtes donc actuellement sur la route avec Caliban, comment ça se passe ?
Ça se passe très bien, c’est une mini-tournée qui comporte seulement 6 dates. On a commencé à se mettre dans l’ambiance hier, c’était le quatrième concert mais on l’a ressenti comme si c’était la première vraie date de la tournée. C’est au moment où on commence à se mettre dans le bain qu’on se rend compte que c’est déjà presque la fin. Ca passe trop vite…
Peux-tu nous en dire plus sur les relations que vous entretenez avec eux ? Comment êtes-vous entrés en contact ? Il semblerait qu’il y ait une grande amitié entre Caliban et Heaven Shall Burn ?
Ca s’est passé il y a environ dix ans déjà, nous avions juste sorti quelques démos et nous avions joué pas mal de concerts ensemble et depuis toujours, nous avons toujours eu de bons contacts et ça n’a pas changé jusqu’à aujourd’hui. On a aussi fait deux splits ensemble et depuis leur sortie les gens nous demandent tout le temps de partir en tournée avec Caliban ou alors ils leur demandent que Heaven Shall Burn parte en tournée avec eux, parce que justement ca colle bien entre nous et qu on se connaît depuis longtemps. En plus on partage notre tour bus avec eux sur cette tournée, c’est vraiment tranquille…
Ah bon, Le bus n’est pas trop petit pour deux groupes ?
Non, c’est bon, aucun problème (rires).
Tu parlais des splits que vous avez sorti avec eux, il semblerait que Caliban n’a jamais été aussi populaire qu’en ce moment, leur style musical a pas mal changé comparé a leur premiers albums et il semblerait que leur musique soit accessible à un plus large public. Quelle est ton opinion sur le sujet ?
Je pense pas qu’ils aient tant changé leur style musical, c’est juste une évolution naturelle, bien sûr ils jouent mieux et ont eu de meilleures opportunités pour enregistrer qu’il y a dix ans en arrière, mais ils ont toujours eu des voix claires dans leur musique et je trouve que c’est toujours aussi agressif qu’avant. J’ai beaucoup aimé leur dernier album et c’est toujours un plaisir de pouvoir les revoir en concert chaque soir. Ils sont très professionnels, bien plus professionnels que nous (rires) car nous ne tournons et nous ne répétons pas autant qu’eux. Plus d’infos »
Très content de recevoir en promo xThe Battlex que j’attendais depuis un moment. Ce disque, sorti sous le titre « All shall perish », est le cinquième produit par le label d’activistes vegan straight-edge zurichois de Storm of Justice.
La chose principale à savoir concernant xThe Battlex est qu’il s’agit d’un one man band. Larz, l’homme qui se cache derrière ce projet, s’est en effet chargé de l’enregistrement de l’ensemble des instruments ainsi que de l’écriture des lyrics, du chant, du mastering ainsi que du mixage! Autant dire que ce disque est une bombe pour toute personne chérissant la philosophie du Do It Yourself. A côté de ses activités dans xThe Battlex, Larz œuvre également en tant que batteur dans Black Hill (anciennement Lost Alone), en qualité de chanteur avec xRageOfAProphetx, et a joué de la basse dans le combo italien xDestroy Babylonx. Plus d’infos »
Verse est un groupe de punk-hardcore originaire de Providence dans le Rhode Island, sur la côte Est des USA. Verse est, à la base, un side-project que Sean Murphy, alors chanteur de What Feeds the Fire, a fondé en 2002. A noter qu’au début, Sean jouait de la batterie au sein de Verse, mais le groupe n’avait malheureusement pas de chanteur. C’est à la suite de la séparation de What feeds the fire que le combo passe la 2ème vitesse. Sean Murphy s’empare du micro et est remplacé à la batterie par Mike Hall (originellement batteur de The Distance). Ils sortent rapidement (en 2003) leur premier EP sous le sobre nom de « Four songs » sur Contrast records. Après quelques ajustements au niveau du line-up, le premier LP, « Rebuild », sort en 2004 chez Rivalry Records. En 2006 sort le mythique album « From anger and rage », qui place définitivement Verse dans la cours des grands. Après plusieurs tournées aux USA, au Canada et en Europe, et une réputation solide aux quatre coins de l’Occident, Verse revient pour nous livrer leur très attendu nouveau disque, « Aggression ». Plus d’infos »
Try To Win est un groupe de positive hardcore de Montréal. Ce quintet est issu de la firme Customcore records, label metal/hardcore de Aubagne en France, qui abrite une bonne quantité de groupes, et pas des moindres (Primal Age, None Shall Be Saved ou encore Stillrise)… autant dire que la qualité devait être au rendez-vous avec ce EP 4 titres du crew de Montréal. A la première écoute, ça fait penser à du old school classique, à la Champion, rapide avec des parties hyper dansantes et des gros backing vocals. Autant dire que c’est frais et que ça passe tout seul ! Ils ont également choisi d’introduire certaines grosses mosh parts (je pense en particulier à la fin du morceau Still Breathing, qui se ponctue, de plus, par un hurlement déformé digne d’un cri de loup-garou), ce qui donne un côté assez original à l’ensemble, malgré que, n’étant pas un gros fan du mélange entre les styles, je n’aime pas trop les énormes mosh parts lorsque j’écoute du old school ! La qualité d’enregistrement est irréprochable, un bon son de old-school, pas trop léché ni trop pourrave, juste ce qui faut ! Pour cela, merci au Hell’s Kitchen Studio de Montréal (http://www.myspace.com/hellskitchenstudio) Plus d’infos »
Le To Kill nouveau est arrivé, très content donc que la glorieuse tâche de le chroniquer tombe sur moi ! Ce qui m’a semblé sûr à la première écoute de ce « When Blood Turns Into Stone » et qui n’a fait que se confirmer par la suite, c’est qu’on a affaire ici au matériel le plus abouti du combo italien. Formé en 2004 à Rome, les cinq amis, qui avaient déjà tous œuvrés dans divers groupes auparavant, se réunissent pour mettre sur pied un projet hardcore sans concession mettant en avant leur dévotion au mouvement vegan-straight-edge et leur amour pour le hardcore. Après une démo bien reçue par la critique, TK sort rapidement le EP « Watching you fall » sur le label américain Catalyst. S’en suivra des tournées quasi-incessantes et en 2006, leur premier album « Vultures » sorti chez GSR. To Kill nous revient donc en 2008 avec ce deuxième LP. A priori, je trouvais que TK était un peu trop linéaire, dans le genre a balancé des morceaux a 200 à l’heure, rappelant presque à certains moments Raised Fist… cette linéarité peut avoir son charme mais peut également être pesante… enfin en tout cas avec ce nouvel album, ces détails sont gommés et je trouve que ce disc reflète bien tout ce que le groupe a vécu depuis la sortie de « Vultures », à savoir un touring constant avec des groupes tels que Walls of Jerricho, Terror, Comeback Kid ou encore The Path of Resistance. A travers ces expériences, le groupe s’est vraiment forgé son propre son, et franchement ça défouraille grave. Plus d’infos »
Encore un disque de chez GSR à chroniquer, donc normalement la qualité doit être au rendez-vous. Y a juste un truc qui est bizarre avec ce disque… j’aime bien le style de musique de Strenght Approach, j’aime beaucoup la voix, la musique est sympa, ça bouge bien, y a pas de fioritures, pas de voix claires débiles, ni de rock-star attitude, c’est direct dans la face … et pourtant quand j’écoute cette galette, je ne ressens rien… y a tout pour me plaire et pourtant, aucuns frissons ni poils qui se dressent sur les avant bras ou ailleurs… Pourtant, le quatuor de Rome n’en est pas à son coup d’essai, douze ans de carrière, plusieurs 7inches au compteur et 2 LP’s dont ce « All the plans we made are going to fail »… la particularité des gars, c’est qu’ils changent de label à chaque sortie de skeud, jamais deux « release » sur le même label, allez savoir pourquoi… toujours est-il que sur ce coup-ci, ils ont tiré le gros lot en sortant leur disque chez GSR, label leader indiscutable du hardcore européen. La musique de Strength Approach est un mélange entre Gorilla Biscuits, Kid Dynamite, avec des passages assez proche de Sick of it all, en résumé : une forme de positive hardcore mettant bien en avant ses racines punk voire rock n’roll par moment, en y incluant des immenses chœurs afin de booster l’ensemble… Plus d’infos »
